Vous vous souvenez de cette sensation quand on attend les résultats d’une grande soirée, le cœur qui bat un peu plus fort, surtout quand on sait que l’année ciné a été particulièrement riche ? Eh bien, la cérémonie des Oscars 2026, qui s’est déroulée dans la nuit du 15 mars, a vraiment offert son lot d’émotions fortes. Entre favoris écrasants qui ont confirmé, outsiders qui ont surpris et quelques déceptions qui font déjà parler, cette 98e édition restera dans les mémoires comme l’une des plus ouvertes et imprévisibles depuis longtemps. Personnellement, j’ai passé la soirée scotché devant l’écran, et je me suis dit plusieurs fois : « Non, ça n’est pas possible ! »
Une édition sous le signe de l’intensité et des records
Pour commencer, parlons chiffres, parce que c’est souvent là que tout se joue. Un film a battu tous les records avec 16 nominations : Sinners, le thriller vampirique de Ryan Coogler plongé dans l’Amérique ségrégationniste des années 1930. C’est du jamais-vu, et ça donne déjà une idée du poids que ce long-métrage a pesé dans la course. Mais est-ce que le nombre de nominations garantit la victoire ? Pas forcément, comme on l’a vu par la suite.
De l’autre côté, un autre titre a raflé la mise avec une maîtrise impressionnante. Et puis il y a eu ces moments où on se dit que le cinéma, c’est aussi ça : des trajectoires qui s’inversent au dernier moment, des performances qui touchent en plein cœur ou qui laissent un goût d’inachevé. Allez, on rentre dans le vif du sujet.
Qui succède vraiment à l’an dernier ?
La question revenait sans cesse avant la cérémonie : qui allait prendre la relève du vainqueur précédent dans la catégorie reine ? On avait un favori clair sur le papier, et il a plutôt bien tenu son rang. Mais ce n’est pas Sinners qui est reparti avec la statuette du meilleur film. Non, c’est One Battle After Another, le nouveau chef-d’œuvre de Paul Thomas Anderson, qui a dominé la soirée avec six trophées au total, dont celui du meilleur film et du meilleur réalisateur.
Franchement, je trouve ça logique. Le film est une claque visuelle et narrative, une plongée dans des thèmes complexes servis par une mise en scène magistrale. Face à lui, Sinners a quand même décroché quatre Oscars, ce qui reste énorme. Ryan Coogler repart avec le prix du meilleur scénario original, et son film marque aussi l’histoire en offrant à Autumn Durald Arkapaw la première statuette de meilleure photographie décernée à une femme. Un moment fort, émouvant, qui montre que les lignes bougent, même à Hollywood.
- One Battle After Another : meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur scénario adapté, meilleur acteur dans un second rôle (Sean Penn), meilleur montage, et un autre que j’oublie presque tellement il y en a.
- Sinners : meilleur acteur (Michael B. Jordan), meilleur scénario original, meilleure photographie, meilleur second rôle féminin (Wunmi Mosaku).
Les autres nommés ? Hamnet, Frankenstein, Marty Supreme, Bugonia, F1, Train Dreams, Sentimental Value et The Secret Agent. Une liste impressionnante, mais au final, deux mastodontes ont écrasé la concurrence.
Timothée Chalamet : l’attente d’un premier Oscar qui continue
Ah, Timothée Chalamet… Il y a eu un moment où tout le monde le voyait déjà avec la statuette en main pour son rôle de pongiste ambitieux dans Marty Supreme. Il a mouillé le maillot, comme on dit : campagnes intensives, interviews à gogo, un Golden Globe en poche. Et pourtant… zéro. Le film repart bredouille malgré neuf nominations. C’est dur, mais c’est aussi ça les Oscars : parfois, le talent ne suffit pas, il faut le bon momentum, le bon alignement des planètes.
J’ai trouvé sa performance fascinante, vraiment. Ce mélange de charme et d’arrivisme, cette énergie presque déstabilisante… Mais Michael B. Jordan a été impérial dans Sinners, avec un double rôle qui a marqué les esprits. Les votants ont préféré cette intensité brute, et honnêtement, je comprends. Chalamet repart les mains vides, mais à 30 ans, il a encore le temps. Ce n’est que partie remise, non ?
« Parfois, le cinéma récompense l’instant présent plus que la carrière. Et là, Jordan était partout, dans tous les cœurs. »
Un observateur de la saison des prix
Du côté des actrices, moins de suspense : Jessie Buckley a logiquement remporté le trophée pour Hamnet, un rôle poignant de femme endeuillée face à la perte. Face à elle, Emma Stone, Rose Byrne ou Renate Reinsve n’ont pas démérité, mais Buckley a touché une corde sensible.
La France aux Oscars : une attente qui dure
Trente-trois ans. C’est long, très long, depuis Indochine en 1993. La France espérait renouer avec le succès dans la catégorie du meilleur film international grâce à Un simple accident (ou It Was Just an Accident), réalisé par l’Iranien Jafar Panahi et largement financé par des capitaux français. Palme d’or à Cannes, nomination méritée… mais au final, c’est la Norvège qui l’a emporté avec Sentimental Value.
Ça pique un peu, je l’avoue. Surtout que la France est impliquée dans presque tous les films nommés cette année dans cette catégorie : Brésil, Norvège, Espagne, Tunisie… On est partout, sauf sur la plus haute marche. Mais bon, produire et coproduire à l’international, c’est aussi la force du cinéma français. Et puis, deux films d’animation tricolores étaient en lice : Arco et Amélie et la métaphysique des tubes. Ils n’ont pas gagné face aux mastodontes Disney et Netflix, mais ils ont fait honneur à notre savoir-faire.
- Un simple accident – nommé meilleur film international (France)
- Arco – nommé meilleur film d’animation
- Amélie et la métaphysique des tubes – nommé meilleur film d’animation
- Courts-métrages animés et de fiction avec présence française
Petite consolation : ces sélections montrent que notre cinéma reste créatif, audacieux, et qu’il voyage bien au-delà de nos frontières.
Les autres moments marquants de la soirée
Conan O’Brien aux commandes pour la deuxième année, c’était du pur plaisir. Son monologue a fait mouche, avec juste ce qu’il faut d’auto-dérision et de piques bien placées. Le tapis rouge ? Magique, comme toujours, même si certaines tenues ont plus divisé que d’autres.
Et puis il y a eu ces instants suspendus : la standing ovation pour une performance musicale tirée de Sinners, les larmes de joie quand une barrière historique tombe (première femme à la photo), ou encore les discours sincères qui rappellent pourquoi on aime tant ce métier.
Mais soyons honnêtes : l’audience a encore baissé cette année. 17,9 millions de téléspectateurs, c’est moins qu’avant. Est-ce que les gens se lassent ? Ou est-ce simplement l’effet des plateformes de streaming qui fragmentent les habitudes ? Je penche pour la deuxième option. Le cinéma reste vivant, les grands films marquent encore les esprits.
Alors, que retenir de ces Oscars 2026 ? Que le cinéma américain est toujours aussi puissant, mais qu’il sait aussi célébrer la diversité, l’innovation et les histoires qui dérangent. Que les favoris ne gagnent pas toujours, et que les shutouts font parfois plus parler que les victoires. Et surtout, que chaque édition nous rappelle pourquoi on va encore au cinéma : pour être surpris, ému, secoué.
Et vous, quel est votre moment préféré de la soirée ? Dites-moi en commentaire, je suis curieux de connaître vos ressentis. En attendant, on se retrouve pour la prochaine saison des prix… et qui sait, peut-être que la prochaine sera celle de la revanche pour certains.
